星期二的一堂課 (上)

要上課的前一天，才被告知。在完全沒計劃下，接手了一間畫室的成人興趣班。或許是多年的朋友關係，讓我當下沒有拒絕。原有老師要照顧剛生產完的妻子，而且剛出生的孩子似乎發生了些狀況。所以突發性的換老師。當然在課堂上還有另一位很年輕的老師。他們是採搭檔制。光這個搭檔制就對我產生些困惱。不是因為我個性難搞的關係，當然我確實是個性難搞。不過畢竟我在學校也和其他老師合作教學過，當個稱職的小助手是沒問題的。而是我始終不能認同過度強調技術訓練的畫室老師。特別是對於對方的了解並不清楚，但太過年輕加上手繪能力極佳是普遍畫室老師的特色。對我而言，最大的困惱就是手繪能力太好了，因為太好了，總是要示範了幾下。這對教國高中升學班，是無可厚非。因為老師示範得好又愛示範，這就是學生會想來畫室的賣點。但這對於興趣班是否方向正確，我就不以為然。畢竟單一的標準示範只會狹隘學生發展的可能性。

第一堂課，在簡單的自我介紹，然後接著玩個創造力小遊戲後。我就非常認真且態度誠懇地把我的教學方向和理想做個說明，因為大家都是成年人了，所以我想就用所謂大人的說話方式。(突然切換到社會化模式還是蠻不習慣。)像很希望在開始，能得到大家的信任。也希望大家能輕鬆愉快沒有壓力。然後最重要的，就是不斷地一再強調，我希望大家能畫出屬於自己獨一無二的畫。不要擔心畫得好或不好、像或不像的問題，因為好不好是比較出來的，只要能忠於自己的感受，把自己真正感受的表現出來，那就是創作了。也不要去擔心什麼描繪的基本功夫不夠，因為描繪只是手段。重要的是你感受到了什麼，還有你真正想表現什麼。對我而言，我覺得這樣的教學才是理想性的教學也是對妳們最有幫助的教學。這才對得起來下了班後還撥空來畫室學習的各位。真的真的衷心地希望大家都能感受到藝術創作的樂趣。然後請大家對著眼前的香水百合，先去感受，再想一想能不能畫出不是眼睛所見的香水百合。當然如果你一定要描繪你眼睛所見的，也不反對，就照著你想要的去畫。

但真的上過一堂課後，我確實是在評估自己的介入的洽當性。搞不好讓畫室再去找他人來教，對彼此才都是好事。我沒有什麼非教不可的義務，或是文化傳承的責任更沒有缺錢的壓迫感。比起要一直動嘴說話的教學，我更喜歡安靜不用說話的工作。可以的話，能整天都不說話是最好了。

知道有不少學生跟畫室私下反應說這不是他們想要的。他們就是要學基本描繪能力，那對他們的工作有加分作用。平實說，因為每個人來畫室的動機都不同，一定要能包容不同的聲音，盡可能滿足所有人的需求，但知道後多少還是有些無力。 我一再的說，所謂的基本描繪功夫不是重點，隨著經驗累積，你一定會發展出自己需要的表現技巧。顯然，我沒有打動來上課的學生，這三小時的課程沒對他們發生意義。我是在浪費他們的時間。

反省起來，自己是不是太一廂情願也太自不量力， 想用一人之力扭轉過去累積下來的框架，是不是應該一開始就拒絕，不要管什麼人情，畢竟我早就不是畫室圈的一員。我不知道是不是自己過度認真還是太過愚蠢。如果只是當成賺錢，或許我應該用原來老師的教法，繼續下去。態度溫和，鼓勵遲到早退，開開心心的，似乎和每個學生都是朋友關係。然後一整堂課就3小時用鉛筆畫一顆蘋果，下次上課畫杯子、再來畫楊桃之類。等到鉛筆畫膩了，再來換色鉛筆，在畫室待的越久，就可以升級到油畫。我不想評論這樣的教學，一方面我們是朋友而且我也覺得他人蠻不錯的，一方面也確實有不少學生會來上課，或許我只看到了表相。但蕭規曹隨這對我來說，應該是最輕鬆不過的。但是，我就是做不下去。這跟錢多錢少沒關，似乎也不是輕鬆不輕鬆的問題。對我而言，是價值觀的問題。既然遇到了，我只想好好把事情做好。在這事上所謂好好把事情做好，最基本的就是讓來上興趣班的學生，對藝術創作有更包容開闊的體會，成為他們生命裡一個美好的經驗。而不是繼續沉溺在升學式或學院式的基礎描繪。如果我繼續延用先前老師的模式，那最痛苦的就會是我。而我若堅持所謂的理想教學，痛苦的是不是彼此？